“世俗之外，还有一个雅逸的广州！”专访《广州事情》作者王美怡

5月18日下午，由广州市社会科学院、广东人民出版社、广州图书馆联合主办的“南风吹竹妙音希声——《广州事情》新书暨文学影像首发式”举行，为现场观众带来一场融合声音、影像、剧场等多种艺术形式的全新立体阅读体验。

《广州事情》是广州城市史研究学者、作家王美怡“最美广州读本”系列的第一本。该书以独特的视角和写作手法，从日常生活的细微之处展现广州2000多年的历史人文传统。首发式在“江海日夜流”的视觉美学背景下，揭开了一场立体阅读实验的序幕。两千年广州风雅生活长卷，在作家的生花妙笔下徐徐展开，古韵悠然的文字背后隐含着无限深意，传递出作家王美怡“城市之风雅颂，文化之如梦令”的文化兴叹和美学趣味。观众通过层层叠加的媒介共振，沉浸式感受广州的文化记忆而意犹未尽。

在《广州事情》首发式结束后，珠江经济台记者陈红艳、周伟对王美怡进行了专访。

记者：《广州沉香笔记》聚焦历史人文，《广州事情》则转向更立体的城市叙事，这种创作转向的契机是什么？

王美怡：《广州沉香笔记》是2008年写的，中间隔了17年，这个时光是很漫长的。这期间我对广州文化的认知，我个人的文化积淀，变化都很大。写《广州沉香笔记》的时候我还很年轻，所以你会看到文字是很柔美的，有很多女性化的叙述，包括今天祖晴老师朗诵的《浆声艇影里的荔枝湾》，都是早年的作品。但是到现在写《广州事情》，我已经是往文化纵深的方向走了。这本书里面用很大的篇幅写岭南历史上重要的文化人物，包括苏东坡、杨万里、屈大均、廖燕、阮元、洗玉清等。写这些历史人物，和原来那种写作相比，难度要大很多，因为你要做很多史料挖掘整理工作，而且你要把这个人物吃透。我有一个选择人物的原则，那就是他（她）必须跟我发生共鸣，我得跟他（她）有深入的精神对话。写作的时候，我常常感觉到他们就站在我的书桌旁边，和我进行穿越时空的对话。他们是我前世的知音。

记者：书名《广州事情》中的“事情”二字耐人寻味——它既指具体事件，也暗含城市肌理中的隐秘流动。您如何定义这里的“事情”？

王美怡：“事情”这两个字，它的内涵很丰富。用这样一个平常的、大家很熟悉的词，它会产生一种阅读冲击。很多人拿到这本书的时候就觉得很奇怪，为什么作者要取“广州事情”这样的名字？其实这个名字涵盖了广州城市生活、城市文化的方方面面，就是几乎每个切面都可以放到“广州事情”里面，都可以叫作“广州事情”。它看起来很平实，但是内在的容量和张力非常大。

记者：这次新书发布融合了影像、诗歌、古琴等艺术形式，为何选择以“跨界”方式呈现《广州事情》？您认为这种形式如何拓展了文学表达的边界？

王美怡：我跟首发式的导演符文瑜是多年的好朋友，她是学戏剧的，我是写作的，我俩以前就经常在一起讨论，现在的平面文字很多人都读不进去了，哪怕你写得非常好，但是他就是没有办法静下心来读。我们就想通过多种艺术形式，例如影像的、剧场的、音乐的，来建构一个立体阅读的概念，这次的首发式就是一次全新的立体阅读实验。符文瑜导演在这个过程中说自己是在进行“剧场写作”。观众的反响很热烈，很多妈妈带着孩子进入剧场。大家都觉得通过这样的方式，对文字的理解会更加深入，而且会被重新引回到文字世界里面。现在互联网已经把阅读冲击得支离破碎了，大家都习惯读碎片化的东西，长一点的东西读不进去。所以我们进行立体阅读实验，就是想把很多的读者拽回到文字世界里面。人类文明是一座阿里巴巴宝库，你需要掌握密码才能登堂入室。

记者：古琴的加入令人意外，它如何与广州的现代性叙事产生共鸣？

王美怡：我一直很喜欢中国古典文化，我平时日常生活里面除了写作之外，要么就是写写字，要么就是听听音乐。我觉得古琴是跟中国古典文化高度对应的一种乐器。在古琴声中，你的心会变得很静，除了静逸之外，它还很高远，会引领你进入一个高维空间。管平湖这些古琴大师在我心目中都是一流的文化大师。所以这次特意选了古琴。

记者：粤语词汇、民间俚语在您的作品中频繁出现，语言对于构建“地方性”有多重要？

王美怡：粤语在粤文化里面是一个很有魅力的部分，因为粤语有九音，它是有古音的。今天有一个朗诵者是用粤语朗诵的，特别动听。广东人就应该说粤语，它有一种特别的韵味，粤语响起的时候，会触动很多记忆，让人感知到自己的生命和脚下这片土地的神秘关联。粤语的元素要更多的应用在这些文化场所和文化活动中。

记者：从《广州沉香笔记》到《广州事情》，多年的沉淀让您对广州的理解发生了哪些本质变化？

王美怡：年轻的时候我对广州的理解是很表层的，是用一种唯美的眼光来看广州。记得当年我的《广州沉香笔记》出来以后，叶曙明老师说我写的是我梦想中的广州。它带着一种浪漫的审美的情调，当然它也很美，而且确实是我自己感受到的。现在可能因为年龄的原因，我对广州的认识会更加深沉。这个城市的世俗文化我也非常喜欢，广州的烟火人气，还有广州人的那种冷幽默，那种淡定，我一直都很欣赏，而且我知道这一切的成因。但是我同时也希望广州这个城市在雅文化上有一些复兴，你不能一味的谈吃、谈喝、谈玩。我的书里面主要写的还是对雅文化的一个回望。我认为广州在历史上是有雅逸美学存在的，我把这些元素在这本书里面做了立体的呈现，就是想让读者知道，原来我们的广州曾经是这样风雅的，这样有文化气息的，而不是我们现在所熟知的广州就是吃，就是市井烟火气，不是这样的。

记者：您希望读者以怎样的方式打开《广州事情》？是作为城市指南、历史档案，还是一场文学冒险？

王美怡：我希望读者把它看成一次心灵对话。大家现在都非常忙碌，没有太多时间静下来思考一些关于内心世界的东西。我的文字是很静的，所以我想读者要进入《广州事情》，他（她）首先要让自己的心安静下来，然后再慢慢去体味作者文字后面的很多用心。我在写《广州事情》的时候，很多篇章我都是非常用心用情的，我希望读者能读到我的这份真意。

记者：未来是否会延续这种跨界创作？是否考虑将其他艺术形式（如戏剧、当代艺术）纳入叙事？

王美怡：戏剧我是有兴趣尝试的，接下来希望在戏剧创作上做一些新的探索。我的生活圈里面做戏剧的朋友很多，他们排了什么戏，经常都会请我去看，他们也一直鼓励我说如果你要写一个剧本，肯定会很好，我自己也跃跃欲试。但是总的来讲，我还是想延续《广州事情》的写作风格，这种写作风格的主要特点就是历史和文学的结合。我在社科院是研究历史的，在历史文献里面，我已经泡了20几年。我现在从历史的故纸堆里面走出来，重新回到文学创作，就像是自来水龙头被拧开了一样，完全是“为有源头活水来”的感觉。我的写作是植根于历史土壤中的。我还得沿着这条路子继续写下去。

记者：最后请您用一句话总结《广州事情》的核心精神，或为广州献上一句“城市告白”。

王美怡：我的书的自序中引用了加西亚·马尔克斯的一句话，“任何观念迟早都会被生命超越”。广州它本来就是一个生活化的城市，我觉得我们都要回到生命本身。

《珠江经济台》报道